台湾著名的摇滚歌手伍佰出现在北京国际饭店，接受了数家媒体的访问。伍佰此番来京，一方面是为了自己的新专辑作宣传， 另一方面也是为了自己在首都体育馆举行的个人演唱会“浪人情歌”作第一次预热宣传。

据了解， 本场演唱会原本计划在今年的12 月31 日举行，但主办方由于担心宣传周期过短， 浪费了一场好演出，特地将时间推迟到了明年的1 月16 日。此外，崔健也将作为助唱嘉宾，和伍佰联手打造一场精彩的演出。

在记者对伍佰的独家专访中，原本性格偏于内向的他一反常态，侃侃而谈，显示出对自己新专辑和未来演唱会的十足信心。

　　我不知现场的观众会是什么反应

记者：马上就要在天津和北京举办你的个人演唱会了。现在很多港台歌手都是把在北京开个唱当成自己的目标的，你是怎样的心情？

伍佰：北京和其他城市不太一样，它的文化感特别重。在这儿开演唱会，会有一点点担心。我在这边唱自己想唱的歌，不知道观众会是什么反应，他们可能会很开心，也可能会很纳闷。我不太了解北京的歌迷更喜欢我的哪些歌曲。当然，我会尽量根据北京歌迷的口味调整自己的曲目，比如闽南语的歌就会少唱。

记者：我们知道这次北京演唱会你邀请了崔健作为表演嘉宾，他在内地音乐界是个很特殊的人物。对他的作品了解不了解？

伍佰：对他的作品蛮熟悉的。能够买到的他的CD我都有，现场表演也看过两次，我觉得他有一种精神在支持他所做的这件事情，这是我蛮钦佩的。他的作品里，像《一无所有》和《花房姑娘》，我的印象都很深。能够邀请到他同台演出觉得很开心。

记者：这次北京个唱你都作了哪些准备？跟台湾那边的演唱会相比，这次有什么特别的地方吗？比如舞台设置或出场方式？

伍佰：我现在已经开始厌倦所谓的出场方式，觉得有些无聊。至于舞台设计方面，升降机之类的机关也许会有，娱乐嘛。这次在北京开演唱会，毕竟对场地不够熟悉，器材运用起来会有点困难。但我觉得观众能最直接看到我的表演是最重要的。所以不会有什么花哨的东西，只要卖力地唱好每一首歌就OK了。

愤怒的音乐只是特定年代的产物

记者：我们能感受到你专辑风格的变化，但实际上这个度很难把握。一直不变，歌迷会厌倦；变得太厉害，又怕歌迷不能接受。

伍佰：没错。所以我每次作专辑的时候，都不会去想自己和歌迷之间的这种关系，而只关注自己的生活态度。比如国外的那些Rap歌手，他们会穿邋遢的衣服，戴夸张的金项链，但不是因为这些他们才是Rap，而是因为他们有着“那一种”的生活态度，所以他们才会在音乐上做出了独特的选择。如果一味地去追求什么风格，那就成了假音乐、假摇滚。真正的音乐、真正的摇滚涵括的东西很广，很笼统，是一种生活态度。

记者：不过在内地有一种说法是“港台无摇滚”，也有人说你是“假摇滚”，认为你的音乐徒具愤怒的外壳，内容大多是描写爱情，对社会、人文和精神领域的关注很少。

伍佰：不会吧！我在台湾从来没有听说过这种话，全世界都没听说过。他们讲的那些东西是在美国上世纪六七十年代的产物，是那个特定的时代，自然而然发生的东西，现在已经没有了，没有了Bob Marley、John Lennon。现在是用mp3拷来拷去的时代，这样的时代会产生这个时代的文化。如果现在还做那样的音乐，可能只会有少数人会觉得开心，没有电台会愿意播，也就不会扩散，这样的摇滚一定会走进死胡同。

　　新专辑《泪桥》不再把人群隔在外面

记者：专辑同名主打歌《泪桥》是怎样创作出来的？

伍佰：我从嘉义坐车到台中，那天太阳很大，白光刺得人睁不开眼。中间我经过一座大桥，突然想，如果有一个大男生站在上面哭一定会很美，这是一种说不清楚的感觉。总之白光、大桥、哭，联系在一起形成一种音乐上的美感。当时我就很想唱歌，下车的时候歌已经写完了。这种创作与其说是灵感，倒不如说是感动：是我身上累积的感动被触动了。

记者：那这张新专辑中除了《泪桥》之外，还有什么歌是你自己比较喜欢的？

伍佰：有首歌叫《活下去》，在里面就体现了我的人生哲学。那里面写着“烦恼都给你，痛苦都给你，你要活下去；全部的爱给你，全部的恨给你，全部的泪给你，你要活下去。”如果你要骗他这是世界是很好的，那是很不负责任的，应该全部都给他，让它告诉你人生是怎么一回事，有快乐，也有痛苦，那才有力量。

还有《街角的蔷薇》是写给台湾的槟榔西施们的：荒郊野外，孤孤单单的槟榔摊，一个女孩子守在旁边。我觉得这种意象很浪漫，很美丽。《泪桥》这张唱片其实特别开朗大方，表示我已经承认了我是公众人物，不想再把人群隔在外面。

记者：现在在台湾乐坛有没有哪些新人是你比较欣赏，或者想和他们合作的？

伍佰：我不太CARE别人（笑），也暂时还没有新人我想要跟他合作。相比之下，我更愿意和有灵性的可爱女生合作，像莫文蔚、徐若瑄、小S，还有以前的万芳、苏慧伦，前一阵还为内地的斯琴格日勒做了几首歌。和女生合作会产生很奇妙的化学作用，我为她们写的歌不会那么硬，她们用了我的歌，都会变得很有个性。